Zašto Hollywood više ne pravi kultne filmove?

Kako je fabrika snova postala fabrika formula?

Jedno pitanje sve češće se ponavlja među filmofilima, kritičarima, pa čak i ljudima iz industrije:

Gdje je nestala generacija koja nam je dala Matrix, Fight Club, Se7en, Blade Runner 2049, Interstellar, Gladiator, Shutter Island, The Prestige, Heat, The Departed?
Zašto je u posljednjih 10 godina gotovo nemoguće da se pojavi film koji ulazi u kolektivnu memoriju, koji postaje dio pop-kulture, koji mijenja percepciju?

Odgovor nije jednostavan — ali uzroci su jasni.
Hollywood danas funkcioniše po pravilima koja su u direktnom sukobu sa kreativnošću.
A kada industrija počne pobjeđivati umjetnost, rezultat je očekivan: stagnacija.

Franšizacija industrije: Marvelizacija Hollywooda

U 2000-im godinama filmovi su dolazili iz različitih pravaca:

  • psihološki trileri
  • filozofski SF
  • historijski epovi
  • originalni noir
  • neovisni filmovi sa snažnom autorovom rukom

Danas je sve to zamijenjeno jednom riječi: franšize.

Marvel, DC, Fast & Furious, remakeovi, spin-offovi, live-action prerade, rebootovi svega što je nekad bilo popularno…
Filmski studio danas ne traži priču.
Studio traži brend.

Zbog toga je u Hollywoodu nastala era “sigurnog profita”, gdje se rizik izbjegava, a originalne ideje se tretiraju kao nepotrebna hazardna igra.

Algoritamsko pisanje: filmovi koje kreiraju tablice, ne ljudi

Streaming servisi, posebno Netflix, promijenili su proces stvaranja filmova na fundamentalnom nivou.
Danas algoritmi znaju:

  • koliko minuta publika izdrži prije nego ugasi film
  • koji žanr najbrže raste
  • koliki postotak gledalaca preferira određeni tip završetka
  • koliko emotivnih scena treba po satu
  • šta je “optimalan ritam priče”

Rezultat?
Filmovi koje rade mašine, a režiraju ljudi.

Srednjobudžetni film, nekada nosilac najkreativnijih projekata, gotovo da je nestao.
Danas imamo samo:

  1. super-skupi blockbustere
  2. ultra-jeftine streaming projekte

Sve između — umrlo je.

Strah od originalnosti

Najveći problem Hollywooda danas je strah.
Strah od:

  • rizika
  • lošeg prvog vikenda
  • negativnih recenzija
  • reakcije publike
  • nepredvidivosti tržišta

Studiji često odbijaju originalne scenarije ne zato što su loši, nego zato što nisu “provjereni”.
Paradoks je očit:
da su ovi standardi važili 20 ili 30 godina ranije, danas ne bismo imali ni Matrix, ni Fight Club, ni Alien, ni Star Wars.

Publika se promijenila — kratka pažnja i instant-kultura

Kulture TikTok ritma i 10-sekundnih klipova utjecale su i na filmsku industriju.
Studiji vjeruju da:

  • mladi ne žele sporiji film
  • gledatelji ne žele filozofiju
  • publika ne želi dublju naraciju
  • dugim dijalozima “pada engagement”

Zbog toga se filmovi pretvaraju u serije akcijskih sekvenci, a narativ u nizu brze montaže.

Ali najveći gubitnik nije publika.
Najveći gubitnik je umjetnost filma.

Ko preuzima tron? Južna Koreja i Evropa

Dok Hollywood tone u reciklažu, drugi centri svijeta preuzimaju kreativno vodstvo.

Južna Koreja

  • Parasite
  • Oldboy
  • Memories of Murder
  • The Handmaiden
  • Burning

To su filmovi koji vraćaju vjeru u originalnost.

Evropski autorski film

  • Denis Villeneuve (u Kanadi/Francuskoj počeo, sad dominira SF žanrom)
  • Ruben Östlund
  • Yorgos Lanthimos
  • Paolo Sorrentino

Evropa i Azija pokazuju ono što Hollywood više ne može:
hrabrost.

Može li Hollywood ponovo napraviti kultni film?

Da — ali samo ako se vrati:

  • autorima
  • riziku
  • originalnosti
  • srednjobudžetnoj produkciji
  • hrabrim scenarijima
  • ljudima koji prave filmove zbog strasti, a ne investicionih tablica

Jer kultni film nije rezultat budžeta.
Kultni film je rezultat duše.

Danas Hollywood ima pare.
Ali pitanje je: ima li ideje?

Povezane priče